decalogo experimental

el siguiente pegoteo es un préstamo de grrr,
edición que cita el origen como:
"manipulación de un texto aparecido en el país de las tentaciones, refiriéndose al cine, pero en el que muchos de los puntos son aplicables al diseño gráfico en particular o al acto creativo en general). las imágenes vinculadas son selección mía,
sensaciones es un link a "namsan" un trabajo digital que me parece especialmente sutil y bello, de nicolas clauss.
en todas pueden ver más información que aparece en el principio del link original de la imagen.


1· las palabras son sonidos. como un goteo o el vuelo de una mosca. no tienen por qué contar una historia.
2· la imagen narra. tu mirada lo es todo. ves en imágenes. vuélcalas. combínalas.
3· provoca emociones puras. lo que vale es la percepción, no la acción. y caminar por las sensaciones.
4· lo racional, a la basura. bucea en tus sueños y construye símbolos.
5· menos es más. la intensidad se acopla en lo beve; el formato del experimental es el cortometraje.
6· usa nuevas tecnologías. con ellas es más fácil roturar caminos nuevos. y más baratos.
7· la producción, independiente. productores, distribuidores y exhibidores pasan de la vanguardia.
8· riesgo al límite. ¿no hubo un ruso que pintó un cuadro blanco?( fue kazimir malevic. ucrania, 1878)

algo más

desde hace mucho tiempo que he estado buscando el manifiesto de dogma 95, escrito por lars von trier y thomas vinterberg. ayer descubrí en el nº 13 de la revista de diseño grrr este y otros maravillosos manifiestos que los generosos editores creativos comparten con nosotros, los intrusos lectores de la imagen y algo más.
con la autorización expresa que grrr hace en la primera página de su publicación, intentaré transmitir aquellos manifiestos que me parecen deben ser conocidos, reprochados, idealizados, seguidos, repudiados y adorados por todos los buscadores incansables de "algo más"...

dogma 95
EL VOTO DE CASTIDAD

Juro que me someteré a las reglas siguientes, establecidas y confirmadas por:

1. El rodaje debe realizarse en exteriores. Accesorios y decorados no pueden ser introducidos (si un accesorio en concreto es necesario para la historia, será preciso elegir uno de los exteriores en los que se encuentre este accesorio).

2. El sonido no debe ser producido separado de las imágenes y viceversa. (No se puede utilizar música, salvo si está presente en la escena en la que se rueda).

3. La cámara debe sostenerse en la mano. Cualquier movimiento -o inmovilidad- conseguido con la mano están autorizados.

4. La película tiene que ser en color. La iluminación especial no es aceptada. (Si hay poca luz, la escena debe ser cortada, o bien se puede montar sólo una luz sobre la cámara).

5. Los trucajes y filtros están prohibidos.

6. La película no debe contener ninguna acción superficial. (Muertos, armas, etc., en ningún caso).

7. Los cambios temporales y geográficos están prohibidos. (Es decir, que la película sucede aquí y ahora).

8. Las películas de género no son válidas.

9. El formato de la película debe ser en 35 mm.

10. El director no debe aparecer en los créditos.

¡Además, juro que como director me abstendré de todo gusto personal! Ya no soy un artista. Juro que me abstendré de crear una obra, porque considero que el instante es mucho más importante que la totalidad. Mi fin supremo será hacer que la verdad salga de mis personajes y del cuadro de la acción. Juro hacer esto por todos los medios posibles y al precio del buen gusto y de todo tipo de consideraciones estéticas.

Así pronuncio mi VOTO DE CASTIDAD.

Copenhague, Lunes 13 de Marzo de 1995.

En nombre de Dogme 95,

Lars von Trier - Thomas Vinterberg